CE1 - CE2 - Le Malade Imaginaire
Adaptation pour enfants de CE1/CE2 par Margot Blanchet
Résumé du spectacle
Dans cette version originale et ludique du célèbre classique de Molière, les élèves de CE1 /CE2 vous proposent une plongée dans l’univers du Malade Imaginaire, à la fois fidèle et modernisée. Argon, persuadé d’être gravement malade, rêve de marier sa fille à un médecin pour être soigné à vie… mais les choses ne vont pas se passer comme prévu ! Pour aider les jeunes spectateurs à comprendre les subtilités du texte de Molière, des marionnettes malicieuses interviennent tout au long du spectacle. Elles commentent les scènes, expliquent les situations avec humour et utilisent un langage actuel. Tandis que les personnages principaux conservent le texte original de Molière, les marionnettes créent un pont entre le XVIIe siècle et le monde d’aujourd’hui, rendant la pièce vivante, accessible et drôle. Un spectacle plein d’énergie, d’intelligence et de créativité, qui fait découvrir aux enfants un grand auteur du théâtre français tout en les invitant à réfléchir… et à rire !
Intérêts pédagogiques
Projet mené en 18 séances, autour d’une adaptation du Malade Imaginaire avec marionnettes
Ce projet de théâtre a offert aux élèves de CE1/CE2 une expérience riche et complète, à la croisée des apprentissages scolaires, de l’expression artistique et de l’éducation culturelle. À travers une adaptation ludique et accessible du Malade Imaginaire de Molière, les élèves ont découvert le théâtre classique tout en développant de nombreuses compétences essentielles, tant individuelles que collectives.
Ce projet a permis aux enfants de rencontrer une œuvre majeure du théâtre français. Grâce à l’utilisation de marionnettes pour accompagner et expliquer les passages complexes, les élèves ont pu comprendre le sens global de l’histoire, malgré la langue ancienne conservée pour les personnages. Cette approche originale a rendu Molière vivant et accessible, tout en introduisant les enfants à la richesse du patrimoine culturel.
L’alternance entre le langage classique des personnages et celui, contemporain et familier, des marionnettes, a aidé les élèves à faire des ponts entre les registres de langue. Cela a enrichi leur vocabulaire, affiné leur oreille linguistique et renforcé leur compréhension orale, en leur donnant des clés pour interpréter un texte ancien dans un cadre moderne.
Chaque séance a été l’occasion de travailler l’intonation, la diction, le rythme et la projection de la voix. Les élèves ont appris à dire un texte avec justesse, à faire passer des émotions, à s’adresser à un public. Cela a considérablement renforcé leur aisance à l’oral, leur confiance en eux, et leur capacité à s’exprimer devant les autres.
À travers les répétitions et les jeux scéniques, les enfants ont exploré le mouvement, la posture, les gestes et le placement dans l’espace. Ce travail corporel leur a permis de mieux connaître leur corps, de développer leur coordination et leur présence scénique, tout en apprenant à communiquer aussi avec le non-verbal.
Le projet a reposé sur un travail d’équipe, dans lequel chacun avait un rôle à tenir – que ce soit sur scène (personnages ou marionnettes), ou dans les coulisses (décors, accessoires, etc.). Les élèves ont appris à s’écouter, à s’organiser, à respecter un cadre de répétition, et à construire ensemble un spectacle. Ce travail collectif a renforcé le respect, l’entraide et la cohésion du groupe.
Le théâtre a été un espace d’invention, dans lequel les élèves ont pu créer des voix, des gestes, des expressions, et participer à l’imaginaire des scènes. La manipulation des marionnettes a également développé leur motricité fine, leur expression libre et leur plaisir de jouer.
Ce projet a été pensé en lien étroit avec les compétences du cycle 2, notamment en :
- Langage oral : s’exprimer de manière claire, écouter et comprendre ;
- Littérature : découvrir une œuvre du patrimoine, lire et interpréter un texte théâtral ;
- Éducation morale et civique : respecter les règles du groupe, coopérer, s’exprimer dans un cadre collectif ;
- Éducation artistique : jouer, interpréter, créer un personnage.
Ce projet théâtre autour de Molière a offert aux élèves une véritable expérience artistique, linguistique et humaine. Il a permis de faire vivre la langue et les personnages de Molière dans un cadre adapté à leur âge, tout en développant des compétences transversales fondamentales pour leur parcours scolaire et personnel. Une belle façon d’ouvrir les enfants à la culture, au plaisir du jeu… et à la magie du théâtre.
Les projets pédagogiques
Découvrez les projets pédagogiques déjà menés adaptés à chaque niveau scolaire.
